Description des miniaturistes
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Scriptorium: San Pedro de Cardeña
Histoire et caractéristiques:
Le monastère de Cardeña a été reconstruit sur ordre d’Alphonse III à la fin du Ixe siècle, après sa destruction quelques années plus tôt par les Arabes, qui ont tué tous leurs moines.
À partir de sa reconstruction, le monastère se développa très rapidement, tant en propriétés qu’en nombre de moines, au point qu’en 921, au temps de l’abbé Pierre, il y avait 204 moines à Cardeña. De même, son Scriptorium a acquis un grand développement depuis le début du Xe siècle, produisant beaucoup de codex au cours de plusieurs siècles.
Parmi ses maîtres, il a souligné Gomez, auteur des Morales de San Gregorio et également attribué la Bible wisigoth de Cardeña, pour sa ressemblance avec la précédente, bien que les dernières pages n’ont pas été conservées, où il a généralement inclus le nom de l’auteur.
Il s’agit d’un copiste de grande qualité, dont les paroles sont visigothiques minuscules, de taille moyenne, claires, bien formées et uniformes. La décoration de ses initiales est également de qualité tandis que ses miniatures rappellent le style de la Bible sacrée de Léon.
Œuvres Conserves: Biblia Visigoda de Cardeña, 912? Morales de San Gregorio, 914.
Scriptorium: San Cipriano del Condado
Histoire et caractéristiques:
Bien qu’il ne semble pas probable qu’il ait été son illuminateur, nous avons inclus
dans notre relation de maîtres de la miniature mozarabe à Totmunto, car en plus d’être le copiste principal, il a été responsable du travail du reste des participants dans le développement de l’Antiphonaire de León, comme indiqué dans la dédicace du manuscrit lui-même. Il semble que ce Totmundo pourrait être identifié avec le Teomundo qui est devenu évêque de Salamanque vers 960.
L’Antiphonaire possède un intéressant et bien conservé ensemble d’illustrations, dont beaucoup sur la vie de Jésus, de grande qualité, peintes dans des couleurs très définies toujours sur fond blanc, dans un style antérieur et très différent de celui que Magius initie dans le Bienheureux de Saint Michel d’Escalade, dans lequel les figures sont toujours sur des fonds fortement colorés. Un autre fait à noter est l’utilisation d’initiales entrelacées nordiques, peut-être comme influence de la miniature carolingienne, car elles sont semblables à celles existant dans les codex miniés de Fulda et Saint-Gall. On trouve aussi la croix typique d’Oviedo sur la première page et quelques autres décorations d’origine asturienne, formées de réticules de cercles et de croix.
Mais dans ce codex, le plus important est l’information complète qu’il nous donne sur la liturgie et le chant dans l’église espagnole depuis la conversion de Recaredo jusqu’à l’implantation obligatoire de la liturgie grégorienne en remplacement du rite traditionnel espagnol; tout cela en utilisant une magnifique calligraphie et un système wisigoth de notation musicale en pneus sans portée, qui n’a pu être déchiffré jusqu’à présent.
Œuvres Conserves: Antifonario de León, 915?.
Scriptorium: Monasterio de Abellar
Histoire et caractéristiques:
C’est le premier grand créateur que nous connaissons de la
miniature appelée “mozarabe”, dotée d’une originalité et d’une capacité de synthèse vraiment exceptionnelles. Ses figures impressionnent par sa liberté d’expression graphique et chromatique, par sa maîtrise dans l’utilisation de la contre-courbe et par sa magnifique panoplie de couleurs, formant des structures alvéolées semblables à celles des émaux, ainsi qu’une distribution en couleurs segmentées par les lignes, comme s’il s’agissait de différentes cellules d’un bijou, d’un grand effet décoratif et d’une vigueur expressive.
Dans son œuvre, on observe clairement une utilisation libre et avec un grand sens esthétique de tout un bagage de connaissances des différents courants stylistiques qui formaient l’environnement artistique de son époque. Sur la base d’un art wisigoth dans lequel on reconnaît à la fois la décoration de certains pilastres de l’art “doré” Jésus dans la figure de l’Évangéliste Matthias et dans d’autres scènes évangéliques, comme une version de la roue des vents isidoriens dans laquelle douze visages entourent le soleil ou quelques archers décoratifs séparant les différentes colonnes du texte, Englobées dans un autre grand arc dans le style de San Fructuoso de Montelios, se superposent des éléments d’autres styles, comme les entrelacements anglo-saxons, la Croix d’Oviedo avec l’Alpha et l’Oméga, les palmettes omeyyades et d’autres détails décoratifs de claire influence islamique.
Le résultat final de la grande œuvre picturale de Jean, illuminant un texte copié par son compagnon Vimara, est exceptionnel, tant par sa qualité, que par sa grande originalité et sa capacité de synthèse qui font penser à une annonce -ou même à une éventuelle inspiration, voir fiche de la Bible sacrée de Léon- de l’art abstrait 1100 ans à l’avance.
Œuvres Conserves: Biblia Sacra de León, 920.
Scriptorium: San Salvador de Tábara
Histoire et caractéristiques:
Pour toutes les nouveautés, à la fois stylistiques
comme de contenu, qui inclut dans son Bienheureux de Saint Michel d’Escalade, l'”archipel” Magius est considéré comme l’initiateur du second style pictural des Bienheureux, qui a été poursuivi par Munnio dans le mal appelé Bienheureux de Tábara, par ses disciples Emeterio et Ende dans l’achèvement du dernier travail de Magius, par Senior dans celui de la Seo d’Urgell et par Oveco dans le Bienheureux de Valcavado.
Magius introduit d’importants changements dans le type de colorants utilisés, en remplaçant les peintures à l’eau habituelles par des couleurs liées par de nouveaux éléments comme l’oeuf, le miel ou la colle, sur un fond souvent verni à la cire, qui transfigure les couleurs naturelles en générant de larges glaçures et en améliorant de manière significative la qualité de l’ensemble, tout en offrant une grande harmonie chromatique à base de coloris subtils et un vif raffinement chromatique en juxtaposant des tons vifs contrastés. Il modifie également la situation et l’espace utilisé jusqu’alors dans les bienheureux; apparaissent les miniatures qui occupent deux pages, ce qui est très rare dans la version illustrée ci-dessus.
Mais en plus il applique toute cette technique dans un nouvel espace pictural, disposé en bandes d’épaisseur irrégulière avec des figures sans perspective ni troisième dimension, en raison de son peu d’intérêt à refléter la réalité, générant un environnement spirituel, comme dans une sorte de surréalisme religieux, tout à fait adapté au message que le Bienheureux entend transmettre dans son Commentaire de l’Apocalypse.
Quant au contenu, on a attribué à Magius une série de nouvelles images pour “annoncer le jugement terrible qui attend le monde et pour la gloire du Père, du Fils et de l’Esprit”, comme il nous l’explique lui-même dans le colophon de l’œuvre. Ces images, qui ont fait partie des bienheureux postérieurs à celui de saint Michel d’Escalade, comprennent entre autres les portraits des Évangélistes, les tables généalogiques inexistantes dans les manuscrits de la branche I, l’Arche de Noé divisée en plusieurs étages, les Sept Églises d’Asie, l’Apparition de l’Agneau aux Justes, scènes des Apôtres, l’Agneau entouré par le Tétramorphes et la Jérusalem Céleste avec ses 12 portes d’arcs en fer à cheval. En outre, le Commentaire illustré est ajouté au Livre de Daniel.
Nous savons que Magius est mort le 30 octobre 968, alors qu’il travaillait sur un autre bienheureux, qui a terminé Emeterio et dont seules les deux dernières pages ont été conservées, ajoutées à ce que nous appelons maintenant Beatus de Tábara.
Œuvres Conserves: Beato de Escalada, 945?.
Scriptorium: San Salvador de Tábara 
Histoire et caractéristiques:
Il est très intéressant de suivre la trajectoire d’Emeterio et d’Ende, qui apparaissent pour la première fois dans les deux dernières pages du Bienheureux de Tábara finissant, sous la direction du premier, un Bienheureux commencé par Magius dont il ne reste que ces deux pages ajoutées à ce Bienheureux, avec lequel ils ne sont pas censés avoir d’autre relation. Cependant, nous les rencontrons à nouveau en travaillant ensemble dans le Bienheureux de Gérone, il semble que nous aussi à San Salvador de Tábara, mais dans ce cas sous la direction d’Ende, avec la curieuse circonstance que ces deux Bienheureux sont les premiers à représenter la dernière version picturale – la Iib- qui ne fut reproduite que plus d’un siècle et demi plus tard.
Il semble que Emeterio a été formé très jeune à l’école de peinture de Magius et quand il a été appelé pour terminer le dernier travail de son maître n’avait pas encore professé, ce qu’il a fait, comme on peut le déduire du traitement différent qui est donné dans le colophon de chacun de ces codex, dans le même monastère de Tábara entre 970 et 975 où il semble qu’il ait continué jusqu’à sa mort.
Il est difficile de séparer, dans les caractéristiques des deux œuvres, les détails de style qui appartiennent à Emeterio et ceux qui correspondent à Ende, bien que si nous acceptons que la première œuvre a été dirigée par Emeterio et la seconde Ende, on peut considérer que le premier, qui possédait une qualité incontestable, a largement respecté le style de Magius, puis a pu passer à un style beaucoup plus dynamique, démontrant une grande capacité d’adaptation et un grand sens décoratif.
Œuvres Conserves: Beato de Tábara (fragmento), 970; Beato de Gerona, 975.
Scriptorium: San Salvador de Tábara
Histoire et caractéristiques:
Du temps de la prolifération de la vie 
cénobitique en Espagne, à partir du Ve siècle au moins, les communautés mixtes étaient très répandues, certaines parfaitement documentées, comme San Frutos del Duraton parmi beaucoup d’autres. Ils étaient également habituels lors du repeuplement des terres au nord du Douro à partir du milieu du Ixe siècle, il n’est donc pas rare qu’il y ait des religieuses dans leurs scriptoria. Cependant, nous nous trouvons devant la seule miniaturiste féminine dont nous avons reçu des nouvelles tout au long de tout l’art haut-omedieval espagnol.
Son nom apparaît en aidant Emeterio à terminer le Bienheureux que Magius avait laissé inachevé à sa mort et, ensuite, comme responsable de l’illumination du Bienheureux de Gérone, avec l’aide d’Emeterio, semble travailler dans les deux cas au monastère de Tábara. Après sa référence au Bienheureux de Gérone, nous n’avons plus de nouvelles d’Ende.
Son nom apparaît en aidant Emeterio à terminer le Bienheureux que Magius avait laissé inachevé à sa mort et, ensuite, comme responsable de l’illumination du Bienheureux de Gérone, avec l’aide d’Emeterio, semble travailler dans les deux cas au monastère de Tábara. Après sa référence au Bienheureux de Gérone, nous n’avons plus de nouvelles d’Ende.
On lui attribue également une grande connaissance de la littérature sacrée qui lui a permis d’ajouter de nouvelles images qui n’existaient pas dans les bienheureux précédents, comme un vaste cycle iconographique dédié à la vie du Christ dans lequel est inclus un ‘Crucifixion’ qui pourrait être considéré presque comme une image romane.
Œuvres Conserves: Beato de Tábara (fragmento), 970; Beato de Gerona, 975.
Scriptorium: San Pedro y Santo Tomás de Valeránica
Histoire et caractéristiques:
Florencio, qui, selon l’estime du père Pérez de Urbel, 
devait naître vers l’an 918, il est considéré comme l’un des plus importants miniaturistes de son époque, qui, en plus d’éclairer la magnifique Bible Léonienne écrite par le copiste Sancho, la quasi-disparue Bible d’Oña et quatre codex étrangers, était le notaire préféré de Fernán González et de son fils García Fernández, pour lequel il a écrit sept lettres de donation.
Florencio se caractérise par la richesse de couleurs de ses miniatures, sur fond blanc à la différence du style de Magius, avec des figures de corps et des bras allongés et de petites têtes avec de grands yeux, d’orbites très blanches et de pupilles noires très saillantes. Ses images, synthétisées à partir de traits fermes et de lignes très marquées, générant une grande sensation de mobilité, sont situées dans des espaces avec très peu de références de paysage et que, quand ils existent, ils s’éloignent de la réalité sans aucun intérêt à représenter les scènes telles qu’elles sont documentées, comme s’ils ne s’intéressaient qu’à refléter l’esprit des personnages, en ignorant les détails de l’environnement dans lequel se sont produits les faits historiques dont ils accompagnent le récit.
Cependant, dans les plus de cent histoires de sa Bible de saint Isidore, il nous offre une large vision de la société hispanique de son époque en nous présentant, avec une technique très épurée et des images de grande qualité, une information complète sur les vêtements et les trousses de l’Espagne chrétienne du Xe siècle, y compris les vêtements civils et de guerre, ainsi que les éléments de culte et les images d’édifices religieux et civils.
Œuvres Conserves: Biblia de Oña, 943 (de la que sólo quedan 12 folios); Moralia in Iob, 945; Comentario a los salmos de Casiodoro, 953 (Desaparecido); Homilías de Smaragdo de Saint-Mihiel, 954 a 960; Biblia Leonesa de San Isidoro, 960.
Monniu 
Scriptorium: Monastère mozarabe léonais inconnu
Histoire et caractéristiques:
On sait seulement de lui que dans les 166 feuillets qui composent la première partie du Bienheureux de Tábara ont participé deux copistes et l’un d’eux a inclus son nom : “Monniu presbiter scripsit”. Nous ne savons pas s’il aurait pu être l’auteur des miniatures ou s’ils auraient été l’œuvre d’autres artistes.
En raison des grandes mutilations subies par ce codex, dont il ne reste que douze des plus de cent miniatures qu’il contenait, nous ne pouvons que savoir de son auteur qu’il appartenait à un monastère d’origine mozarabe, puisque ses pages contiennent de multiples commentaires en arabe, et qu’il s’agissait d’un artiste de grande qualité qui a développé sa tâche dans la phase d’apogée de la miniature mozarabe, car il utilisait les types de colorants à base de couleurs liées par de nouveaux éléments comme l’oeuf, miel ou queue, sur des fonds souvent vernis à la cire qui apparaissent pour la première fois dans le Beatus d’Escalade, au point qu’on a longtemps cru que tout le Bienheureux de Tábara avait été l’œuvre de Magius, Emeterio et Ende.
Œuvres Conserves: Beato de Tábara, 970?
Scriptorium: Santa María de Valcavado 
Histoire et caractéristiques:
En raison des grandes mutilations subies par ce codex, dont il ne reste que douze des plus de cent miniatures qu’il contenait, nous ne pouvons que savoir de son auteur qu’il appartenait à un monastère d’origine mozarabe, puisque ses pages contiennent de multiples commentaires en arabe, et qu’il s’agissait d’un artiste de grande qualité qui a développé sa tâche dans la phase d’apogée de la miniature mozarabe, car il utilisait les types de colorants à base de couleurs liées par de nouveaux éléments comme l’oeuf, miel ou queue, sur des fonds souvent vernis à la cire qui apparaissent pour la première fois dans le Beatus d’Escalade, au point qu’on a longtemps cru que tout le Bienheureux de Tábara avait été l’œuvre de Magius, Emeterio et Ende.
En raison des grandes Mutilations subies par ce Codex, dont il ne reste pas que Douze des plus de cent Miniatures qu’il contient, nous ne pouvons que de savoir-faire sont Auteur qu’il appartenait à un Monastère d’origine mozarabe, Puisque ses pages contiennent de multiples commentaires en arabe, et qu’il s’agit d’un artiste de grande qualité qui a développé sa tâche dans la phase d’Apogée de la Miniature mozarabe, car il utilisait les types de colorants à base de Couleurs liés par de nouveaux éléments comme l’oeuf, miel ou queue, sur des fonds souvent Vernis à la Ire qui apparaissent pour la première fois dans le Beatus d’Escalade, au point qu’on a longtemps cru que tout le Bienheureux de Tábara avait été l’œuvre de Magius, Emeterio et Ende.
On ne connaît aucune autre œuvre d’Oveco qui, selon Argáiz, mourut à Valcavado dans une boucle de sainteté et fut enterré dans un sépulcre de pierre.
Œuvres Conserves: Beato de Valcavado, 970.
Scriptorium: San Millán de la Cogolla
Histoire et caractéristiques:
Albino es uno de los autores de la primera parte del Beato de San Millán de la Cogolla, desarrollada a finales del siglo X. En algunas de sus imágenes es evidente la influencia de las obras de Florencio, sobre todo de la Biblia de San Isidoro de León, que debieron conocer muy bien Albino y sus colaboradores.
Dans ses miniatures, généralement sur fond clair comme celles de Florencio mais d’une qualité inférieure, les figures sont peu stylisées, de corps plutôt épais et de formes plates, très schématiques, avec peu d’expression et avec un pli très plat de l’habillement. Son style est sobre, avec une gamme de couleurs où prédominent les tonalités froides à base de violet, vert et bleu foncé, jaunes et, dans certains cas, rouges-oranges.
Œuvres Conserves: Beato de San Millán, 990.
Scriptorium: San Martín de Albelda 
Histoire et caractéristiques:
Nous connaissons Vigila grâce à la référence qu’il a lui-même inclus dans le colophon du Codex Albeldense, dans lequel il est établi que ce manuscrit a été achevé en 976, après deux ans de travail, au monastère de San Martín de Albelda (Rioja)par Vigila, son compagnon Sarracino et son disciple Garcia, qui apparaissent en outre dessinés dans le folio 428, avec trois rois wisigoths -Chindasvinto, Recesvinto et Egica- et trois de leurs successeurs en Navarre et León -Urraca, Sancho et Ramiro-.
Bien que nous ne connaissions pas d’autres œuvres de ce miniaturiste, son travail sur ce manuscrit tant pour la qualité de ses images que pour son originalité et pour l’énorme travail qu’il a représenté le développement pendant deux ans d’une œuvre de 429 pages avec 82 miniatures, suffit à le considérer comme l’un des artistes les plus intéressants de son époque.
Ses images sont très significatives, habituellement composées de groupes de personnages stylisés, de grandes mains en mouvement, avec de petites têtes, toutes semblables, des profils ovales conçus en un seul trait, des yeux de pupilles rondes, toujours très sombres, nez en un seul trait. Les vêtements sont très décorés, avec une ou deux plis à base de lignes parallèles verticales. Le reste de la décoration des lettres capitulaires et majuscules du manuscrit est également très intéressant, de même que les détails architecturaux tels que les colonnes et les arcades. Dans son œuvre on peut trouver toutes sortes d’influences artistiques, mais toujours dominées par la qualité et la personnalité de Vigila.
Œuvres Conserves: Códice Albeldense, 990.
Belasco
Scriptorium: San Millán de la Cogolla
Histoire et caractéristiques:
Selon l’un des derniers feuillets du Codex Emilianense, dans lequel sont représentés les scribes et les enlumineurs qui l’ont réalisé, y compris au pied de chacun d’eux son nom propre et métier ou profession, Belasco était l’auteur, avec le notaire Sisebuto, de cette magnifique copie du Codex Albeldense, réalisée au monastère de San Millán de la Cogolla entre 776 et 792.
Dans cette Belasco, tout en respectant la position et la structure des images de l’œuvre originale et dans ses premières pages tente de maintenir les caractéristiques de sa miniature, il commence bientôt à refléter son propre style qui, bien qu’à bien des égards, comme le coloris et le dessin des visages, correspond au type de miniature habituel dans le Scriptorium de San Millán, dans d’autres il offre des caractéristiques propres à la personnalité de l’artiste, comme la taille démesurée des bras et des mains ou la grande richesse décorative, avec une large utilisation des dorés, tant dans les personnages que dans les lettres capitales et les bâtiments.
Le résultat de son travail, après seize ans, est un travail de grande ampleur et de qualité, qui ne rabaisse en rien l’original, mais en utilisant une technique très différente, dans laquelle les images, en plus d’une grande richesse décorative dans laquelle on peut trouver parmi d’autres influences islamiques et carolingiennes, nous trouvons un plus grand dynamisme et vitalité.
Œuvres Conserves: Códice Emilianense, 992.
Stefanus Garsia
Scriptorium: Abadía de Saint Sever
Histoire et caractéristiques:
Il est reconnu comme l’auteur de la plus grande partie du Bienheureux de Saint Server, car il a laissé sa signature dans une colonne des “Généalogies” de cette copie des Commentaires, qui est la seule créée en France, et la première dont la miniature est déjà clairement romane.
Son nom indique qu’il s’agissait d’un moine d’origine espagnole, peut-être originaire d’un monastère du sud des Pyrénées qui, étant donné les magnifiques relations entre les ducs de Gascogne et la monarchie de Navarre, a été envoyé à l’abbaye de Saint-Sever pour diriger la confection de ce manuscrit exceptionnel au temps de l’abbé Grégoire de Muntaner (1028-1072).
Son œuvre, à laquelle participèrent d’autres artistes, peut-être des moines du Cryptorium de cette abbaye, est l’un des meilleurs exposants de la miniature du Haut-Moyen-Âge en Europe occidentale, au point d’ouvrir de nouvelles voies à l’iconographie européenne et d’influencer de manière significative la peinture et la sculpture romanes ultérieures. On y distingue la partie développée par Estefanus Garsia -environ 65% du codex- parce qu’elle utilise la lettre wisigothique, tandis que dans le reste on utilise la caroline, et pour la grande qualité et la capacité créative qu’elle démontre dans les images, beaucoup d’entre elles modifiées, et même quelques nouvelles, ajoutées par rapport aux versions précédentes du Bienheureux.
Œuvres Conserves: Beato de Saint Sever, hacia 1050.
Scriptorium: Monasterio de Sahagún
Histoire et caractéristiques:
Selon le manuscrit lui-même, Martino a été l’auteur des miniatures du Bienheureux du Bourg d’Osma en 1086, Pierre étant son copiste. Cependant, on ne connaît pas le Scriptorium de provenance de ce manuscrit, considéré comme probablement un monastère clunisien de León ou de Castille. Selon B. P. Shailor et J. Willians, il ne fait aucun doute qu’il s’agit d’une œuvre du monastère de Sahagún.
Il s’agit du premier Beatus espagnol qui peut être considéré comme pleinement roman et le dernier qui a été écrit en caractères wisigoths. Dans celui-ci, le costume des personnages correspond à celui habituel dans l’Espagne chrétienne du Xie siècle et les plis des vêtements perdent abstraction offrant un plus grand réalisme et un sentiment de mouvement. Le dessin est de grande qualité, avec des lignes élégantes.
Œuvres Conserves: Beato del Burgo de Osma, 1086.